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풍납동 일대

조각에 대한 기억 1, 3 – 오제성

Memory of Sculpture 1, 3 오제성 Oh Jeisung 스테인리스 스틸, 철, 알루미늄, 발포우레탄폼, 스티로폼, 탄성방수제, 모델링페이스트, 실리콘, 우레탄클리어, 축광안료 300 × 473 × 80 cm, 300 × 354 × 80 cm Stainless steel, iron, aluminum, polyurethane foam, styrofoam, elastomeric waterproofing agent, modeling paste, silicone, urethane clear coat, phosphorescent pigment, 2024 조각에 대한 기억 1, 3 Oh Jeisung experiments with the principles and norms of sculpture using contemporary techniques and materials, advancing the study of sculptural forms. Memory of Sculpture references sculptor Sang-wook Oh’s Memory of Oppression (1997) and depicts three individuals walking in a line, each bearing something on their heads. One of the masses on the individuals’ heads is a 3D-printed fragment of the face from Kim Bokjin’s Maitreya Statue of Geumsansa Temple (1938), a pioneering work of modern sculpture, while another is packaging material discarded during construction. This work can be seen as an attempt to dismantle and integrate the dichotomies between tradition and modernity, as well as center and periphery, within the realm of sculpture.

Oh’s attempts ultimately revert to the category of sculpture, and he repeatedly dismantles and reassembles what constitutes a sculpture. He dismantles the sculptural legacy inherited from the past and continually renews and advances his practice to explore the possibilities of new forms within sculpture.

Jeisung Oh’s practice seeks coexistence with tradition and contemporaneity by combining disparate materials and sculpture techniques from the past and present. Within Oh’s work, viewers can find small hints regarding the site. While Pungnap-dong is a historic area surrounded by earthen fortifications, it is now covered in cement and fenced off, making it difficult to discern its archaeological significance. Jeisung Oh’s work evokes the image of the Hanseong Baekje era, stimulating the imagination to bridge the fragmented past with the continuous present. 오제성은 조각의 원리와 규범을 현대적 기법과 재료로 실험하여 조각의 조형적인 연구를 진행한다. <조각에 대한 기억1, 3>은 조각가 오상욱의 <억압에 대한 기억>(1997)을 참조하여, 세 명의 사람이 머리에 무언가를 지고 일렬로 걸어가는 형태를 묘사한다. 사람들의 머리에 얹어진 덩어리 중 하나는 근대 조각의 시초인 김복진의 <금산사 미륵전 본존불>(1938)의 3D 프린트된 얼굴의 일부이며, 다른 하나는 작업 중 버려진 건축용 재료의 포장재다. 이는 조각을 둘러싼 전통과 현대, 중심과 주변의 구분을 해체하고 통합하는 시도로 볼 수 있다.
이러한 시도는 결국 조각의 범주로 환원되며, 조각이 조각으로서 성립하게 하는 기본 토대들을 분해하고 재조립하는 과정을 반복한다. 작가는 과거로부터 물려받은 조각의 유산을 해체하고, 새로운 형태의 조각이 가능할지에 대해 자신의 작업에서 계속해서 갱신하며 나아간다.
오제성의 작품은 선대에서 당대까지 조각의 이질적인 재료와 기법을 한데 뒤섞어 전통과 현대의 공존을 모색한다. 관람객들은 이 작품에서 단서를 얻을 수 있다. 풍납동은 토성으로 둘러싸인 역사적인 공간이지만, 시멘트로 덮인 채 펜스가 쳐져 있는 현재의 모습에서는 유적지로서의 흔적을 찾기 어렵다. 오제성의 작업은 과거의 한성 백제의 모습을 떠올리며 단절된 과거에서 연속된 현재로 잇는 상상력을 자극한다.